2025年12月23日，由中国艺术研究院主办，中国艺术研究院国家当代艺术研究中心与今日美术馆承办的“无形之度：数智时代艺术创作的叙事空间与精神指向”展览于今日美术馆1号馆2层开幕。在人工智能与自动生成技术日益介入创作领域的当下，本次展览试图超越对技术表象的讨论，深入探索艺术在算法与数据洪流中如何保持经验的厚度、时间的深度与精神意志的独立性。

本次展览汇集白小墨、范勃、费俊、罗霄、缪晓春、谭平、王霄、武子杨、尹秀珍、郅敏十位艺术家的创作与实践，以“数据文献”而非单纯作品展示的方式，呈现他们在数智时代下的思考路径与工作方法。

中国艺术研究院副院长徐福山，中国艺术研究院创作管理处处长张志颖，中国艺术研究院国家当代艺术研究中心主任谭平，中国艺术研究院雕塑院院长郅敏，中国艺术研究院国家当代艺术研究中心项目执行负责人、策展人刘燕，中国艺术研究院文学与艺术创作院王霄，今日美术馆执行馆长晏燕，中央美术学院设计学院教授缪晓春，广州美术学院院长、实验艺术委员会主任范勃，中央美术学院设计学院教授费俊，成都美术学院实验艺术系白小墨，算法工程师、数字艺术家罗霄等出席开幕式。

中国艺术研究院副院长徐福山在致辞中表示，中国艺术研究院始终密切关注当代艺术在全球范围内经历的范式变革，以及前沿发展所面临的新现象、新问题，积极探索艺术发展的新趋势与新路径。本次展览通过对艺术创作中多维度数据的细致分析，进行了大量扎实的梳理与研究。不仅是对当前艺术生态的积极回应与有效引导，更充分体现了在构建中国艺术研究的学术体系、话语体系等方面所付出的持续努力，展现了中国艺术研究院在推动艺术理论与实践相结合、服务国家文化战略方面的责任与担当。

中国艺术研究院国家当代艺术研究中心主任谭平首先感谢文化和旅游部艺术司美术处、中国艺术研究院创作管理处对国家当代艺术研究中心的长期支持，使我们能够建立持续的研究和数据库的建设。同时表示，本次展览是中国艺术研究院国家当代艺术研究中心在长期建设中国艺术研究院国家当代艺术研究数据库基础上，以“研究性数据文献与作品并重”的研究型策展方式，对艺术家的创作历程与时代感受进行的深度融合呈现。感谢所有参展艺术家、各界同仁，以及今日美术馆为此次年终学术展的成功举办做出的重要贡献。

中国艺术研究院国家当代艺术研究中心项目执行负责人、策展人刘燕表示，本次展览以十位艺术家的个案研究为基础，不仅展示作品，更将艺术家的自述、手稿、代码、工作现场等多元数据纳入研究与展示。我们与艺术家反复探讨创作机制，并非为了解释作品，而是共同反思方法生成的过程。艺术家构建个人方法论的过程，犹如西西弗斯推石上山——漫长、艰辛，却在一次次看似徒劳的往复中，确立起个体与语言、语法与方法的真实关系。

今日美术馆执行馆长晏燕表示，此次展览不仅具有多维度价值，其所构建的研究方法与视角，更指向未来如何塑造具备国际对话能力的中国艺术家主体——这也是今日美术馆希望能将此类研究型展览推向国际交流的长期目标。未来三个月，美术馆将围绕展览开展系列公共教育活动，持续拓展其学术与公众影响力。衷心感谢中国艺术研究院国家当代艺术研究中心、策展人刘燕老师与研究团队的全情投入，以及今日美术馆同事们的全力配合，让每位艺术家作品得以在此空间充分呈现。

中央美术学院设计学院教授费俊表示，本次展览第一次从被研究者视角，体验到如同被“解剖”又重组的感受，这既陌生亦痛苦，却也如同一面镜子，照见自己思想中未曾显形的线索。艺术最不可替代的，正是创造者鲜活的生命过程与思想历程。期待大家不仅能在本次展览中收获感性的启发，更能从这些充满温度的艺术文献中，触摸到一个个具体、真实而坚韧的主体灵魂。

“无形之度：数智时代艺术创作的叙事空间与精神指向”展览开幕式由中国艺术研究院创作管理处处长张志颖主持。

数智发展为文化创新与艺术研究提供了新的基础条件与广阔空间。它正在推动知识生产方式、创作手段与传播结构的更新，也为当代艺术拓展了更为多元的实践路径与研究维度。本次展览从学术研究与文化建设的角度出发，引导观众在理解技术发展的同时，进一步关注艺术所承载的精神价值与人文内涵。

以展览为基点，“以中国为方法”在这一语境中具有了全新的意义。它不是对表层视觉符号的简单挪用或怀旧，而是将中国思想传统中关于时间、关系与生成的深层结构转化为方法论资源：在全球化与数智化的语境下，通过非线性时间观、关系性生成论与身体材料实践，激活一种能够超越二元架构的文化语法。让其主体与底层的数据、材料、记忆在更加广阔的文化碰撞中交互生成。

此次「无形之度」展览以作品结合数据文献的展陈方式，通过10位艺术家的创作实践，系统呈现数智环境下艺术在媒介形态、创作方法和表达结构方面的积极探索。立足数智时代的发展背景，充分关注技术进步为当代艺术实践带来的新条件与新机遇。

「无形之度」并未停留在对工具层面的展示或感官经验的更新，而是通过对“叙事空间”与“精神指向”的持续追问，将艺术创作重新安置于文化认识论与社会想象的核心位置。本次展览并不试图给出关于数智时代的标准答案，而是希望通过艺术家的方法与实践，为观众提供重新感知、重新判断、重新思考的可能。