以我的揣度，刘溢的动机并不来自情色，而是源于绘画的野心—— 他深知裸女是西方绘画的符号，但他又不满足这一古老符号的因袭，不愿重复文艺复兴或巴洛克的裸女传统——初生的维纳斯、入浴的苏珊娜、或者，与半人半兽的“森林潘”相偕起舞的美人——如许多矢志于创新的后文革画家，他渴望画出既接近西方表象（藉此抹去一个中国画家的区域性文化身份），又是全新的、未被尝试的画（藉此实现一个中国写实画家向往的现代感）。这时，他的姿态化的、被消除文化属性的裸女，他的国籍不明的画面，他的耸动而难解的戏剧性，便似乎是可解释、可领会、可欣赏的。犹如西方当代时尚摄影中无所不用其极的想象力，刘溢的情色裸女并不意在情色，而在传达一种近于挣扎的形式的想象，这种想象无意指向任何意涵或世俗激情，而是，将这挣扎的想象竭力美化、技术化、非现实化，构成一组空洞而富丽，并不断自我繁殖的幻象。

以上分析也许完全错了：我愿换一种说法——刘溢真的是在编织剧情，他的剧情确实源自性幻想：那是一种关于写实技能的性幻想。 在表面上，如我们所见，这些幻想全是肉身与表情，但当刘溢画出每一表情与肉身之时，他愉快地目击自己的才能。这种巨细无遗的刻画才能必须伴随怪异的想象，以便证实：他并不仅仅只是善于刻画。

——陈丹青

这种模棱两可的表达在刘溢作品中很普遍，从而解放了刘溢，无论选择面向东方还是西方他都能昂然独立……

刘溢是中国“官方”艺术的另类，同时，他也对西方艺术采取了相应的复仇行动，他从西方的传统中学技术、选图标，学会了采取一种不恭、不敬和厌世的态度。他对西方众所周知的图标的使用是公开的，甚至极具挑衅性。他意识的范围是非凡的，他对绘画技巧的掌握引人注目。最重要的是，在我看来，他明白自己所冒的的风险。他听到了他的创造（模仿）之母正在啧啧地舔嘴唇，他却心定气闲，义无反顾。我确信他的大胆的裸体绘画在北京一定令人震惊，冒着媚俗的风险，他跟无论是北京还是波士顿的人们开些玩笑，与此同时，他挽救了自己。

——巴里卡拉汉 （加拿大著名作家）

刘溢油画展
前言

张子康

刘溢先生的油画一直以独立的人文精神为支撑，以精湛的写实技法表现自己的艺术想象。

他不满足于对技法的一味追寻，而是通过这种语言，放大了对文化判断和人文价值的探求，完成了传统写实油画的当代转化，所以如果只以写实性为角度来审度刘溢先生的油画艺术，显然是不够的。刘溢一直生活在海外，对中西两种文化都充满了自己的体悟，但在创作中他更加关注作品的精神品格。所以，就算在不同的社会语境中，他的作品却总能引起众多的文化讨论，同时引发大众的共鸣。可以说，他在文化和艺术之间建立了一种动态的联系。

从他的作品中我们往往能体验到时空交错的感觉和特定环境中人的精神本质，他将传统写实技法和当代艺术理念巧妙而又娴熟地结合起来，创造了一种新型的艺术形式。在西方古典主义的色彩中，刘溢的作品中包容着丰富的视觉审美经验，述说着一种全新的时代性与现代性，他以自己的绘画实践验证了中国油画发展和变革的诸多可能，同时通过他对艺术的积淀变换出了一个心灵化的世界。