开幕时间:9月25日,下午4时30分
展期:2015.09.25 -- 2015.10.07
地址:今日美术馆3号馆1、2层
展览由中央美术学院院长、著名艺术策划人范迪安先生担任展览策划,对陈鸿志的系列成果进行立体式的汇编和集中展示,以期形成艺术界和社会公众对他艺术创作的进一步了解和认识。
在信息化和全球化所塑造的文化情境中,如何在全球和本土这两种文化维度之间找到自己的立足点,谋求和探寻新的艺术思维与创作的方法论,是中国乃至世界范围内的艺术家所共同面临的重要课题。本次展览以“谜光”为主题,意在通过陈鸿志的艺术创作,呈现出中国当代艺术家在文化生态的整体态势中的所思所为,尤其是在当代社会的快速发展、现实生活情境的巨大变迁面前,艺术家为表达自我文化感受所生成和逐渐明确的艺术创作方式。正如范迪安在阐释展览主题时所谈到的,陈鸿志这些年来的艺术实验形态多样,构筑成一种光的“谜境”,在他的感觉与媒介、思想与物质材料不断交汇碰撞的过程中形成了一种“思维之光”,这种“光”具有一种愈发强烈的穿透力,超越了物质媒介的框定,洞开了一方属于自己的艺术世界。
在美术历史的滚滚长河中,风格流派的更迭演进成为历史运转的常态,但对于“光”和“光”的主题的执迷与热爱却从未因时间消逝而改变。从16世纪末开启“自然主义之光”的卡拉瓦乔,引入戏剧性光源的巴洛克艺术,19世纪后期推崇“外光”的法国印象主义的画家们,到20世纪60年代掀起光效艺术运动的先锋派艺术家们,都将对“光”的捕捉和表达作为艺术创作的核心要素和至高追求。实际上,“光”所包含的文化意象远远超越艺术的范畴,而与人类的文明的演进息息相关。在古老的宗教中,光的显现象征着创物的神迹;在柏拉图哲学中,“光”被用来比喻“理式”的最高存在形式,如同太阳照耀万物;在本雅明的“机械复制时代”里,“灵光”(AURO)则用来定义被现代感知媒介所颠覆的、艺术作品所本应具有的某种神秘的、完满的经验。而在陈鸿志的艺术创作中,他将这些复杂的有关“光”的观念和语言糅合到一种文化性的叙述当中,他用有机玻璃绘画和装置手法表达了独特的体验,将现实世界与自然世界以及时间的界限进行打通,通过不可理喻的逻辑关系构筑成梦幻般的景观,渲染着一种超越现世的遐想,也生发成一种朝向超验世界的心理叙事。
陈鸿志拥有优秀的绘画禀赋,痴迷于有机玻璃等向绘画达8年之久,他如一个机械时代艺术光晕回归的“虔诚信徒”,在今天的时空中既续写绘画历史,又以综合媒介的手法和充满戏剧性的语言表达出自己关于人与世界、现实与精神的寓言,作品在视觉上和文化内涵上都折射出一种种崭新的体验。整个展览如同一个迷幻的剧场,将观众带入对话的空间。
陈鸿志,1979 年出生于福建仙游,现居北京。他的作品曾被实力收藏家张锐、黄建华、郑志树等人收藏。被业内人士认为是“架上绘画的彻底革命者”、“目前国内最有市场潜力的艺术家之一”。