汪一舟是一位很具有实验性的艺术家，其作品涉及多样的媒介，既有水墨和书法，又有油画和装置，它们皆呈现出简洁、质朴、沉厚、诗性的语言特征。
      由于深受中国哲学自然观之影响，汪一舟以传统宣纸为表现媒介，将之转化为三维形态，采用观念艺术介入空间的方法，使物质性宣纸得以自然展开和主观转化，具体以钢筋为山之结构，以宣纸外裱或包裹为其表征。艺术家旨在传统与当代之间发现新的对话与可能性——倒悬的装置“山”占领了巨大空间，与地面上水墨画的“水”相呼应，营造出一种别样的诗境。因此，汪一舟个展取以“异置”为题，异置是指艺术家不仅在物理空间上颠倒了正常的视觉秩序，而且在观念上表达出改变物态的企图，即以柔软的宣纸作为媒介，将之转变成倒悬的三维化的山水。在这次个展中，他对线的多变性和韧性进行了主观发挥，以绵延的线编织出立体的山景，以褶皱的山形暗示了水的存在。因此，在山与水的关联与对比中生成其符号的意义链，使静与动、轻与重、疏与密、简与繁尽显于山形。在这样的视觉秩序中，观者面对这一奇异景观带着个人的想象犹如融入神游之境——或是意念的山水，或是漂浮的云朵，或是游动的水母……
      这是汪一舟第一个大型个人装置展。他熟谙物的可变性和塑造性，让硬物与软物相互渗透，使作品与空间建立新的视觉叙事——既有亲近感，又有疏离感；既让人想象，又让人沉思。