本次展览是继2012年、2014年之后《东方艺术·国画》杂志承办的“关注的力量——青年水墨作品展”系列展的第三回。作为此次展览的承办方，《东方艺术·国画》将这十年来所重点关注、推介的44位水墨艺术家集聚起来，将他们的艺术轨迹从以杂志为载体的平面宣传和阐述延展到展览的立体呈现，旨在深度剖析艺术家各自的内心指向，丰满地再现他们目前的艺术状态，从而以点带面，于这些艺术家个案中探寻某种共性与关联性，较完整地映现当下多元的水墨现状与情境。

      参展的44位艺术家：伊瑞、 于跃、张天幕、曾健勇、姚媛、杜小同、丁小真、曹钝夫、党震、秦修平、谭军、石荣强、沈沁、贾秋玉、周雪、王牧羽、李雪松、王豪、刘筱静、杭春晖、李戈晔、郝世明、黄欢、徐加存、王煜、李军、王金峰、颜海蓉、祝铮鸣、马兆琳、孙浩、李娜、李天锁、李婷婷、王濛莎、黄红涛、陈子丰、闫锡聪、李骏逸、单鼎凯、谭斐、岳小飞、姚浩、鹿野骋（按年龄排序），他们是当代水墨画家群体的中坚力量，对他们而言，传统的水墨情境已距离当下真实的生活过于遥远，传统的笔墨语言、技法、图式已不再能完全满足他们内心的诉求。他们大多数受过正统、有素的学院训练，对于东西方绘画、东西方审美体系、东西方文化差异均有一定理解及自己独到的认识。他们并不过于执著强调笔墨驾驭能力的重要性，不再拘泥于水墨材料的唯一性，试图打破传统笔墨语言的牵绊与束缚，不忌讳借鉴西方的可取之处，这种“拿来主义”与本土水墨文化语境的融合在表现形式、技法、图式上使水墨画更趋丰富、多元化。他们皆重视自我感受与表达，多寻求当下生活中感兴趣的某个点以切入而进行深入阐述，使其与内心契合。这种看似自我，宣扬个性的“言说”无疑是真诚的。他们以笔、墨、色等材料为载体结合各自的绘画语言，传达每个人迥然不同的心境和独白，是个体的情感表达，亦是个体立于群体和时代境遇下责任感的生发，是对自然、社会、人性等问题的深省。他们不断探索着水墨的多种可行性，尝试着画面传达与内心感知的对接。

      此次展览展现了他们每个人最近的绘画感悟和成果，相信他们会以多元的视角和表达方式给观者以新的感受。《东方艺术·国画》作为旁观者，有幸见证了这44位艺术家十年来的成长轨迹，从艺之路是渐修的漫长过程，亦无终点可言，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”……